ובכן, הרשו לנו לפנק אתכם בכמה תוכניות נהדרות כמו הסדרה המקורית של נטפליקס 'ברידג'רטון'.
הסדרה בהשראת הרומן 'ברידג'רטון', המכסה את החברה הגבוהה בלונדון בפאר שלה, מושכת את תשומת הלב שלך בפאר השירה שלה, וב-8 פרקים בלבד, היא בוחנת כבוד, קושי, זלזול, רומנטיקה, אהבת שווא, שערורייה, קשיי הורים, ועוד הרבה.
השפה היא לא פחות מהשראה, המוזיקה של רביעיית כלי המיתרים מספקת רקע שאין שני לו, וסיפורי המשחק והתמיכה כולם מרתקים בדרכים הייחודיות שלהם.
ההצגה מרחיקה אותך מהמציאות מבלי להיות יותר מדי לא מציאותית וזו אמנות בפני עצמה. בעוד שהדרמה התקופתית הציגה בהצלחה את שמלות הנשף היפות, האווירה המהממת והמפוארת, פאר החברה הגבוהה, והתסרוקת המוזרה משהו של המלכה; עם זאת, מה שהקהל עשוי לגלות הוא שאהבה אכן מתגברת על הכל - אבל רק אם מאמינים בה.
הקריינות של הנרטיב מאת דיים ג'ולי אנדרוז, שמוסיפה ריח לסיפור, מעולה. היא לא רק כותבת הכרוונים של הסיפור אלא גם כותבת הרכילות הידועה לשמצה בלונדון. הרצון של הצופה לגלות את זהותה, בדומה לדמויות האחרות בתוכנית, הופך את הנרטיב למעניין ביותר.
וכפי שכולנו יודעים, מופע מיוחד עם הז'אנר היחיד אינו זמין. ישנן תוכניות טלוויזיה מאותו ז'אנר שהן דומות יחסית לאותה תוכנית. ונחש מה? לא הרבה השתנה עם המופע של ברידג'רטון.
תוכניות כמו ברידג'רטון ששווה צפייה מוגזמת
יש עוד תוכניות כמו זו שמחכות שתראה אותן. האם אתה אוהב לנסוע שוב דרך החברה ההיסטורית ורומנטיקה של ריג'נסי? המשך לקרוא כדי ללמוד על 10 תוכניות הדומות לברידג'רטון.
1. אאוטלנדר
קלייר רנדל, היסטוריונית מאוקספורד ששירתה כאחות של הצבא הבריטי במלחמת העולם השנייה, נמצאת בירח הדבש השני שלה בסקוטלנד עם בעלה פרנק, קצין MI6. קלייר מועברת לפתע לשנת 1743 ולממלכה מרתקת, שבה הן חייה והן חירותה בסכנה.
היא מתחתנת עם ג'יימי פרייזר, סקוטי שרירי עם רקע בעייתי וחוש הומור מקסים, כדי לחיות. מתפתחת רומן לוהט, וקלייר מוצאת את עצמה נקרעת בין שני גברים מאוד שונים בשני חיים סותרים.
האהבה המתמשכת בין קלייר וג'יימי הייתה מאוד מעוררת השראה. אישה משנת 1945 שהייתה כל כך אמיצה וחזקה הדגימה עד כמה נשים תרמו באופן משמעותי לקרב.
Outlanders מספקים הכל לכל מי שתמיד התעניין בשנות ה-1700 ובמלחמת העצמאות. זה מסע של גיבור, כמו כל הסיפורים הגדולים. אתה לא יכול שלא להתרשם מקלייר וג'יימי כשהם מגלמים את התפקידים שלהם. אנו מאוד מקווים שכולנו נוכל ללמוד
הגינונים, הקשב והאלגנטיות של קלייר כמעט בכל המצבים, ללא קשר למידת מצוקה שהם עשויים להיות. היו אינספור שיחות שהיינו מנחשים שנגעו והעלו את הקהלים במיליונים שלהם.
כל דמות משרתת מטרה וכולם מתחברים כל כך טוב. לסיפור יש כל כך הרבה נושאים שתאהבו אותו, ותאמינו לנו כשנגיד אותו, תתאהבו בסקוטלנד.
2. הגדול
עם כל סיב נפשה, כולל התלתלים המעוותים בשיער הארוך והזהוב שלה, קתרין היא ילדה רוסייה פטריוטית. היא קוראת הרבה ומכירה את היצירות הצרפתיות העדכניות ביותר, כולל אלה המייצגות רעיונות מתעוררים, המוח, הלב וכמה מהנשמות העמוקות ביותר שאי פעם ברכו את אירופה.
מטבע הדברים, קתרין מתלהבת מהפיצוץ התרבותי הזה ומבקשת לשלב אותו במערכת היחסים שלה עם הקיסר הרוסי פיטר (הלא כל כך גדול). הקיסר פיטר, בינתיים, הוא פרחח אגואיסטי, מטורלל. המועצה המלכותית הופכת לכל הפחות נרגזת כתוצאה מכך.
במהלך קבלת הפנים לנישואיו לקתרין בתחילת הפרק הראשון, הקיסר פיטר עצמו הזכיר את הכומר ארצ'י, החמישי הגנרל של הצבא הרוסי נגד השוודים (המכונה 'השוודים').
התסריט עדין למדי, וניקולס הולט נותן הופעה יוצאת מן הכלל כמלך הפרחחים שאתה אוהב לתעב ושתמיד זומם משהו (תוך כדי שהוא מדבר על זה בעקביות).
למרות שהוא מכיר בכך שהוא 'מדי פעם סיפור אמיתי', הוא אף פעם לא מנסה להיות מדויק היסטורית. התלבושות והתפאורה מרהיבים, ולעתים זה הומוריסטי ווולגרי.
נערה צעירה עם חזון מקסים והיא עצמה אדם יוצא דופן לתקופות אלו - יש שיוכלו אפילו לומר מנהיגה - מתחילה לצוץ ברגע שאנו רואים לראשונה את קתרין ובת לוויתה מתנדנדות על חבלים מרופדים בעלי עץ שלכת צבעוניים ומתגלגלות פנימה. פרחים.
הסדרה הזו עובדת, בין אם יש לך ידע רחב על התקופה ההיסטורית, או לא יודע כלום.
3. הכתר
הכתר, סדרת מקור של נטפליקס, מכסה את ההיסטוריה של משפחת המלוכה הבריטית, אחת השושלות הידועות בעולם. הוא בוחן את חייה של המלכה אליזבת החל כשאביה עדיין היה מלך אנגליה והסתיימו כשהיא עלתה לכס המלכות.
זה מכסה את נישואיה, לידת ילדיה, ואת הצגת הנישואים הידועים לשמצה של צ'ארלס ודיאנה בתור הדוכס והדוכסית מוויילס בעונה האחרונה האחרונה. העונה החמישית של סדרת הטלוויזיה הזו, שכבר היו לה ארבע עונות , ישודר מאוחר יותר ב-2022.
מקלייר פוי בתור המלכה הצעירה אליזבת ועד הלנה בונהם קרטר בתור אחותה של המלכה הנסיכה מרגרט, אוליביה קולמן בתור המלכה הבוגרת יותר, ואמה קורין המדהימה שמכירה לנו את הדוכסית האהובה מוויילס, הנסיכה דיאנה.
לסדרה הזו יש יצירה ייחודית מכיוון שנראה שהכל נכנס למקומו ללא מאמץ ועם זאת מייצר יצירת אמנות אמיתית.
התסריטאים השקיעו בבירור מאמצים רבים בעבודתם מכיוון שהם הפיקו עלילה עדיפה בהרבה ממה שציפינו. זה אומר הרבה על הספקטרום העצום של רגשות מסובכים. הסדרה שולטת במומחיות בכך שהם הצליחו לשלב בצורה חלקה את ההיסטוריה ואת חייהם של הדמויות עם דרמה, צער ורמז לקומדיה.
הסדרה מצולמת בקפידה תוך שימת לב אפילו לפרטים הקטנים ביותר שנתפסו במצלמה. הלבוש, כמו גם האופן שבו מצפים מבני המלוכה לפעול ולהסתובב בשאר בני משפחת המלוכה ובציבור הרחב.
אתה מקבל תחושה כיצד משפחת המלוכה מתפקדת כמו מכונה משומנת היטב וכמה השפעה יש לה על הפעילות השוטפת של האימפריה הבריטית.
אתה גם לומד על הצוות, התקשורת, וכיצד משרד ראש הממשלה שירת את צורכי המלכה והעם הבריטי מימיה הראשונים של וינסטון צ'רצ'יל ומרגרט תאצ'ר ועד היום.
4. Downtown Abbey
תוכנית טלוויזיה בריטית אהובה, Downtown Abbey, מתארת את משפחת קרולי ואת האחוזה שלהם. הדמויות מציגות רמה מדהימה של אריסטוקרטיה וקסם. כל דמות עושה חותם ובולטת בצורה כלשהי.
דרך ההערות, אנו למדים שנעשה מחקר מקיף כדי ללכוד במדויק כל אלמנט, כולל שינויים בחברה, במעמדם, בסגנון הלבוש, באביזרים ואפילו בתסרוקת. והמלחמה אשמה בעיקר בשינוי הזה.
עוקבים אחר משפחה ובית דיוק טיפוסיים כשהם נכנסים ליום המודרני בסדרת הטלוויזיה.
ההשלכות של אסון הטיטאניק, מלחמת העולם הראשונה, התקוממויות איריות שונות, זכויות נשים, עידן הג'אז ונפילת המשפחות הגדולות של אנגליה, כולם מטופלים על ידי משפחת קרולי וצוותה במהלך סדרת הטלוויזיה . אנו רואים אותם מתנגדים לשינוי, מגנים על העקרונות שלהם ועומדים זה על זה.
הקשר בין האדונים והגברות לבין המשרת, הנהג, הרגלים והמשרתים היה הדבר הכי מקסים שהם יצרו. מדהים כמה חשיבות שני הצדדים מייחסים זה לזה.
בנוסף לתשתית ולמכוניות הוותיקות שלו, Downtown Abbey לימד אותנו את החשיבות של מערכות יחסים. השפה יפה, ואנחנו לומדים התנהגות ראויה ולא נכונה.
5. שלטון
חייה של מרי מלכת הסקוטים הם חיים מקסימים להפליא, וכך גם התיאור של המלחמה החזקה שלה למלוך כאישה בתקופה שבה לעשות זאת היה מאתגר ביותר.
שלטון היה ללא ספק שפע של רגשות רבים ושונים; בנוסף לתסריט טוב, הוא הציג גם כמה היבטים היסטוריים שכללו כמה מלכים ומלכות של אנגליה וסקוטלנד, שהיה אחד הקטעים האהובים על מעריצי הסדרה.
זוהי תזכורת נפלאה לכך שהתוכנית היא פנטזיה/בדיונית ואינה מעניקה לכל אחד מהאירועים האמיתיים, למרות שהיא מבוססת על אנשים היסטוריים. למרות שחלק מהאירועים ההיסטוריים המרכזיים עוקבים באופן רופף, רבים מהדמויות המרכזיות ונקודות העלילה מורכבות לחלוטין.
מדי פעם קורים גם דברים על טבעיים. לא רק זה, אלא שמסורות, ריקודים, אוכל, ביגוד ואיפור גם נראים כקיימים בתחום שלהם ולא במציאות ההיסטורית.
הלבוש שלהם דומה ללבוש מודרני עם כשרון ויקטוריאני או סטימפאנק, וחלק מהמוזיקה המושמעת באולם הנשפים היא מוזיקה פופולרית עכשווית המנוגנת בכלים קלאסיים.
כולם בצוות נבחרו כי כולם היו יפים מעל הממוצע, והתלבושות מקסימות. בעצם חגיגה ויזואלית. רוב העלילה היא סביב מערכות היחסים המיניות של האנשים.
אבל יש מספיק פוליטיקה, דרמה בבית המשפט ותככים, כמו גם כמה סודות ותפניות בעלילה, כדי לשמור על דברים מסקרנים ולמנוע מהצופה מלהפוך בחילה. הדמויות פנטסטיות גם כן, ואנחנו יכולים לראות כמה התפתחות דמויות משמעותיות במהלך העונות.
6. זונות
הדרמה הזו משבחת את כוחן של נשים ואת זכותן ליהנות, תוך שהיא מדגישה את העובדה שנשים תמיד היו נתונות לחסדי העושר והכוח.
ברור מאוד שאת הדרמה הזו ביימה אישה, והיא מצוינת. הדרמה הזו היא פנינה בגסות, עם סיפור שזז במהירות ומוזיקה עכשווית.
זהו סיפור היסטורי אמיתי המדגיש קללות והתנהגות מגונה תוך הפגנת נאמנות, אמון וערך של חברים ובני משפחה. בדרמה התקופתית המרגשת והמתפרעת הזו, לסלי מנוויל פשוט מעולה וראויה לשבחים הגדולים ביותר.
אנחנו בטוחים שהמעשים המטורפים שלה יקסימו אותך, והצחוק המנצח שלה הוא הדבר הכי יפה.
7. סנדיטון
למעריצים, הסדרה הזו הגיעה למטרה בצורה מושלמת! כל ההופעות, התפאורה, התלבושות וההגדרות מצוינים. באמת, יש בו קצת מהכל. דרמה, הומור, מתח, מסתורין ורומנטיקה.
היקום של ג'יין אוסטן מתעורר לחיים דרך סנדיטון. המשחק מצוין. בכל שבוע הוא מושך את הצופה פנימה יותר ויותר עד שהם שקועים לגמרי באהבות ובחייהן של הדמויות.
הנרטיב מגיע לשיאו בפרק 8, שגורם לדמעות ולהתפרצויות זעם מיד לאחר שעורר רגשות של עונג.
תיאו ג'יימס הוא בחירה מצוינת לתפקיד סידני פארקר; הוא בהחלט מתחרה עם קולין פירת' על האטרקטיביות. לא משנה כמה מוכשרת וחכמה היא עשויה להיות, השחקנית שמגלמת את הגיבורה שלנו שרלוט הייוורד [משובט מגהן מרקל] נראית צעירה ונאיבית מכדי לפנות לאיש העולם כמו סידני.
היא דומה לאליזבת בנט מבחינת איך שהיא מתוארת, אבל חסרה לה חן, בגרות ונאותות. עם זאת, היא מעניינת מספיק כדי לצייר שני מחזרים, וזה טוויסט נפלא.
8. בלגרביה
הדרמה ההיסטורית הזו, שמתרחשת באנגליה העשירה מיד לאחר קרב ווטרלו, תפנה לאנגלופילים בכל מקום. תאורה קלה משפרת את הדרמה הגדולה של כיתה שבה נימוסים אדיבים ללא דופי ובגדים מדהימים מסתירים אינטרס אישי ומאבקי כוח חברתיים.
עלילת הסדרה מתמקדת בנכד נסתר של ארל חסר ילדים שכיום איבד את בנו היחיד בקרב ווטרלו ומשפחת נובוריש שבתה המהממת נפטרה במהלך הלידה.
שקרים, בגידות וכל מזימות כאלה כדי להגן על מוניטין ועושר מתגלים ברגע שהסוד מתחיל להתגלות.
בלגרביה לא אכזבה. המעריצים היו מרותקים לכל פרק בדרמה בת שישה חלקים זו, המתרחשת בשנת 1815 במהלך מלחמות נפוליאון, והם לא יכלו לחכות לראות מה יקרה אחר כך.
טסמין גריג עשתה עבודה פנטסטית כשגילמה את דמותה הייחודית והכתובה היטב של אן טרנצ'רד. אפילו בסצנות קורעות הלב, היא תמיד הייתה הגברת ושמרה על קור רוח.
בנוסף, דמותה של הרייט וולטר של ליידי ברוקנהרסט, דמות שלא הייתה אהובה תחילה אבל באופן מוזר התבררה כחביבה.
9. העידן המוזהב
תוכנית הטלוויזיה ההיסטורית המדהימה 'The Gilded Age' עוברת בצורה חלקה בין קווי עלילה כדי להשתמש בהיסטוריה הטבעית כדי להמחיש רעיונות ולהפיץ נושאים מרוממים שעדיין רלוונטיים בעולם המודרני.
התוכנית דבקה בתסריט שהוכן היטב שמתרכז בקווי עלילה רבים כדי לתאר את השינוי שעבר העולם ונותן לך את נקודות המבט של כל דמות ממגוון זוויות. יקום מפותח לחלוטין ודמויות טובות אף יותר נובע מכך.
משפחת ואן ריין, שכוללת את הגדולה בעצמה, אחותה, אחייניתה, מזכירה ובני משפחה אחרים, היא המוקד העיקרי של העידן המוזהב, בעוד שמשפחת ראסל, המצטרפים החדשים לשכונה, מוצגים גם הם.
ובכן, בני הזוג ראסל, במיוחד גברת ראסל, מנסים להשתלב בחברה הניו יורקית למרות התנגדות החולצות הממולאות שכבר תופסות את החלל הזה.
הדרמה ההיסטורית עוסקת, כפי שניתן לצפות, על הבחנה מעמדית (אנחנו רואים הרבה אקשן מתחת לסיפון בהשתתפות הטבחים והמשרתים), יחסי גזעים (מזכירתה של העלמה ואן ריין היא אישה שחורה צעירה עם שאיפות ספרותיות), חמדנות. , אהבה, נישואים, חובה וההשלכות ההרסניות של הרס כלכלי.
הדיאלוג נוצץ (התגובות של ואן ריין מצחיקות בצורה ארסית), הקצב המעודן, ההופעות נקודתיות (של צבא קטן של כוכבים, רבים מהם מברודווי, ובסך הכל רבים מכדי למנות), התפאורות המפוארות והתלבושות מְפוֹאָר.
למרות שלא מעט מהדמויות אינן חביבות במיוחד, יש כאן הרבה מה לאהוב.
10. גוסיפ גירל
מדהים איך הסדרה הזו מתארת את המטרות והדאגות של אנשים דרך חמש הדמויות העיקריות שלה, הן הרצון למשול והן האימה להיות אאוטסיידר. מהעונה הראשונה ועד האחרונה בלייר עברה צמיחה אישית משמעותית.
מאז היא תמיד הייתה המלכה ב' וכפי שדן ניסח זאת, דיקטטורת אופנה, היא מסוגלת כעת להשתמש בכל כוחה בצורה בריאה על ידי השתלטות על המותג W של אמה.
לכל אחד יש צד אפל שהם לא מציגים, וצ'אק כן. העבר והרקע שלו דרמטיים. עם זאת, על ידי עבודה עם בלייר ותמיכה אחד בשני, הוא גם מתבגר ומוצא אושר. הוא היה מקריב הכל למען האנשים שהוא אוהב, כפי שאנו לומדים.
אפשר לקבל תחושה של תושבי האפר איסט סייד דרך צפייה בבנות רכילות. למרות שהשחקנים בתוכנית הריאליטי הזו בדיוניים, מצב הרוח אמיתי למדי. זה משמש כבדיקת מציאות למי שלא מתגורר במנהטן.
ומעביר את הרעיון שאמנם היא עשויה להיראות על פני השטח כעיר נעימה. תמיד יש סוד חדש להיחשף. ו-Gossip Girl עובד קשה כדי לחשוף את כולם.
האם ראית אחת מהמופעים ההיסטוריים שהוזכרו לעיל? איזו תוכנית לדעתך הכי דומה לברידג'רטון? אל תשכח לשתף את המחשבות שלך בתיבת ההערות למטה.
